潮汕人传承岭南文化、粤语的典范：杨千嬅和黄宗泽

在重庆演唱会上，当杨千嬅听到全场观众齐声合唱她相对冷门的粤语歌曲《稀客》时，她震惊了。这位祖籍广东汕头的“家己人的天后”后来动情地说：“感染到他们去学习粤语，广东话还有广东歌是好重要的，它们承载着我们共同的记忆与情感。”

与此同时，黄宗泽在2025年崇左的“港星之夜”演唱会上与粉丝零距离互动，重现《溏心风暴》、《护花危情》等经典角色片段。这位潮州籍的香港演员，以其独特的“痞帅”风格和扎实的演技，成为港剧黄金时代的代表性人物。

粤语文化的潮汕使者

黄宗泽和杨千嬅尽管祖籍均为潮汕地区，却成为了粤语粤文化传承的重要力量。杨千嬅祖籍广东汕头，被誉为“家己人的天后”，而黄宗泽则祖籍广东潮州。

这一现象凸显了香港作为粤语文化中心的独特包容性——不同方言背景的艺术家都能为粤文化的繁荣贡献力量。

杨千嬅曾在采访中强调：“唱广东歌是自己的根。”尽管潮汕话属于闽方言体系，与粤语完全不同，她却将粤语歌唱作为自己的艺术根基。

在内地演出时，她发现观众甚至能跟随她演唱《稀客》、《寒舍》等相对冷门的作品，这种跨越语言障碍的情感共鸣让她深感欣慰。

杨千嬅：粤语音乐的全球传播者

杨千嬅的世界巡回演唱会成为粤语歌全球化传播的重要载体。她的“MY TREE OF LIVE”世界巡回演唱会跨越全球50多个城市，全程以粤语歌单演出。

2024年在成都站的演出中，全场观众从《飞女正传》到《少女的祈祷》，再到《小城大事》、《稀客》，实现了全粤语歌单的大合唱。

更令人惊讶的是，在重庆演唱会中，连许多广东粤语歌迷都不熟悉的冷门歌曲《稀客》，竟成为全场大合唱最多的一首歌。这种现象显示粤语歌已超越了地域限制，成为不同方言背景听众的共同情感寄托。

杨千嬅将潮汕人特有的坚韧精神融入艺术创作。为了一场复出演唱会，40岁的她曾花9个月时间做体能训练，减重20斤才登上舞台。她对此表示：“我不可以让自己懒惰，因为每一天，我都希望过得不枉此生。”

黄宗泽：港剧黄金时代的传承者

黄宗泽则通过影视作品延续粤语文化的生命力。从2003年《冲上云霄》中的机师谢立豪，到2011年《潜行狙击》中亦正亦邪的“跛Co”苏星柏，再到《护花危情》中深情的保镖许玮琛。

黄宗泽用一个个鲜明的角色诠释了港式演技的精髓。

他的角色塑造展现了“港式反差萌”的独特魅力——外表痞气而内心深情，正是这种复杂性使得他的表演风格独具特色。在《潜行狙击》中，他饰演的跛Co即使瘸着腿也要踩着兄弟尸体向上爬，明明做尽坏事，眼神却依然令人心动。

黄宗泽的商业头脑也体现了粤商文化的特质。他不仅在演艺事业上成功，还涉足商业投资，从茶餐厅到红酒生意，甚至学习玩NFT，成为“TVB隐形富豪”。这种“食脑主义”（靠智慧生存）正是香港文化的重要组成部分。

文化传承的新模式

黄宗泽和杨千嬅代表了潮汕艺人传承粤语文化的新路径。他们未走传统的“台湾跳板→内地市场”路径，而是直接依托方言和地域文化直击受众。

杨千嬅通过全球巡演开辟了粤语歌的细分市场，而黄宗泽则通过影视作品和商业活动重构了粤文化的现代表达。

杨千嬅在艺术表达上注重“在地化改编”，将经典歌曲与当地文化元素结合。在“My Tree of Live”巡演中，她尝试用音乐“写”剧本、讲故事，甚至特意加入一些之前在演唱会里出场频率不太高的“小经典”，以照顾铁杆歌迷。

这种文化传承的创新模式打破了“粤语歌式微”的偏见。当杨千嬅的《处处吻》通过B站二创成为播放量破千万的现象级文化符号时，粤语歌在年轻群体中获得了新的生命力。

潮汕身份与粤语传承的深层意义

这些潮汕籍艺人的成功，凸显了香港文化的包容性和粤语文化的吸引力。尽管潮汕话与粤语属于不同方言体系，却能在香港这座国际化都市中和谐共存，并孕育出杰出的艺术人才。

杨千嬅在汕头举办演唱会时，受到家乡人民的热烈欢迎，被称为“家己人的天后”。她在演唱会中特别安排《花好月圆》等歌曲，表达对家乡的祝福。这种对潮汕根源的认同与对粤语文化的传承，在她身上得到了完美统一。

黄宗泽同样以潮汕人身份为荣，在多个场合展现了对家乡的深厚感情。这种跨文化的身份认同，使得他们能够成为连接潮汕文化与粤语文化的桥梁。

2025年，杨千嬅在东莞的演唱会现场，无人机群在夜空中拼出“湾区月圆”字样。台下，来自不同地区的观众——有广东的“厂二代”，也有来自贵州、湖南的“新莞人”——共同用粤语合唱《花好月圆夜》。

与此同时，黄宗泽在崇左的“港星之夜”与壮族音乐新锐同台演出，香港精装明星足球队与本地球迷展开趣味互动。这种文化融合的场景，正是粤语文化在新时代下传承与发展的生动写照。

黄宗泽和杨千嬅作为潮汕人，却在粤语文化的传承中扮演了关键角色。他们用艺术实践证明，文化的生命力不在于固步自封，而在于开放包容、勇于创新。